Blog standard

В колледже искусств имени Н. Ф. Соколовского прошло выступление симфонического оркестра Гомеля «Всей семьёй на концерт».

Порадовать себя и всю свою семью смогли гомельчане и гости города, насладившись удивительными звуками музыки. Программа концерта была подготовлена в соответствии со своим названием: здесь нашлись композиции для всех – от мала до велика.

Под руководством профессионального дирижёра Владимира Милютина выступили лауреат межреспубликанских конкурсов, стипендиат специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодёжи Ольга Макеева (фортепиано), лауреат международных и республиканских конкурсов Алеся Брель (вокал), чтец, актёр Гомельского областного драматического театра Сергей Поздняк. 

В концертном зале прозвучала ставшая классической симфоническая сказка для детей «Петя и волк» С. Прокофьева. Самые маленькие посетители смогли не только насладиться хорошей музыкой, но и услышать рассказ о необыкновенных приключениях маленького мальчика. Порадовало присутствующих исполнение «Карнавала животных» К. Сен-Санса. Ироничная музыкальная шутка, высмеивающая пороки людей на примере животных, понравилась и взрослым, и детям. В исполнении симфонического оркестра прозвучали также лирические мотивы. Спокойная, возвышенная и вдохновляющая мелодия «Panis angelicus» С. Франка в сочетании с по-настоящему ангельским вокалом солистки Алеси Брель настроила на лирический лад. Необыкновенным подарком для всех любителей спокойной музыки стало исполнение произведения Й. Штрауса «Чардаш Розалинды» из оперетты «Летучая мышь». Минорные мотивы сменились бодрой и ритмичной музыкой из рапсодии для оркестра «Espana» Э. Шабрие. И действительно, настолько разнообразный, яркий и динамичный концерт можно посещать всей семьёй. Гомельский симфонический оркестр и талантливые солисты подарили прекрасное настроение всем, кто пришёл послушать по-настоящему хорошую музыку.

Гомельский городской симфонический оркестр отметил 25-летие яркой концертной программой. На праздничном вечере вместе с нашими музыкантами выступил и дирижер из Венесуэлы Херардо Эстрада (на снимке). Во время репетиции мне удалось задать ему несколько вопросов.

— Говорят, в Венесуэле буквально в каждой деревне есть свой оркестр, а на финансирование культуры не жалеют денег. Откуда столько интереса к музыке?

— Мы убеждены, что она может изменить общество, поэтому продвигаем музыку во все уголки нашей страны. А вручая детям инструменты, верим, что это оградит их от всего плохого, в том числе преступлений и наркотиков. Конечно, венесуэльцы и сами по себе очень музыкальные люди. В каждом городе есть свои оркестры и программы. Наши люди научились любить классическую музыку. В прошлом году симфонический оркестр имени Симона Боливара в парке Каракаса собрал около двух миллионов человек.

— А когда вы сами увлеклись музыкой?

— Я родился в Каракасе. В три года начал играть на скрипке, потом на ударных инструментах. В будущем мне все это очень помогло. А оркестровое дирижирование изучал в Венесуэле, Аргентине, Испании.

— Вы исполняете мировую классическую музыку и на­циональную. Какие композиторы у вас на родине счита­ются самыми выдающимися?

— Самые известные в Латин­ской Америке Иносенте Кар­реньо, Эвенсио Кастельянос. Мы гордимся ими и хотим по­знакомить с их творчеством как можно больше людей во всем мире. Концерты симфонической латиноамериканской музыки всегда проходят успешно, ведь она интересна и исполнителям, и публике.

— Вы работаете первым секретарем посольства Венесуэлы в Беларуси и в нашей стране уже пять лет. А что вас привело в Гомель?

— Наш национальный герой Франсиско де Миранда был знаком с графом Николаем Румянцевым, поэтому посольство заинтересовалось Гомелем, и пять лет назад мы приехали сюда с нашим латиноамериканским культурным центром. Так начали развиваться наши отношения.

— Языковой барьер, другие музыкальные традиции… Как вам работается с нашим симфоническим оркестром?

— Возможно, удивлю вас, но музыканты во всех странах одинаковы. Меня приглашают в различные белорусские симфонические оркестры, иногда выступаю за границей. В вашем оркестре у меня много друзей, здесь всегда хорошо принимают.

— Недавно в Минске вы делали программу, посвященную памяти Уго Чавеса. Не планируете показать ее в Гомеле?

— Думаю, это реально, нужно лишь время, много времени. К тому же я всегда с большим удовольствием принимаю приглашения к сотрудничеству. Нужно только запланировать проект.

Любители классической музыки наверняка помнят его выступления со звездами белорусской оперы Еленой Шведовой и Александром Краснодубским, проект «Рождественская оратория», вечера латиноамериканской и французской музыки.

О том, как пройдет юбилейный концерт, рассказал директор Гомельских городских оркестров Евгений Петращук:

— Завтра в колледже искусств имени Н. Соколовского представим большую программу с участием наших дирижеров Евгения Основича и Владимира Милютина, а также Херардо Эстрада. Прозвучат произведения Моцарта, Бетховена, Гайдна, Штрауса, Чайковского, Форе. Среди солистов-инструменталистов и вокалистов будут как наши музыканты, так и приглашенные. Обещает приехать пианист Александр Музыкантов.

— Евгений Николаевич, у вас немало интересных проектов с приглашенными дирижерами, например, Вячеславом Бортновским, Вячеславом Воличем, Эдуардом Дядюрой. С такими людьми было сложно сработаться?

— Адаптация проходит непросто, зато интересно. Оркестру нужно привыкнуть к тому, как дирижер интерпретирует произведение, к его техническим требованиям по исполнению, звукоизвлечению. Ведь наша трактовка Чайковского будет значительно отличаться от видения Херардо Эстрада. Но все это идет на пользу, повышает наш профессиональный уровень.

— Имя Херардо Эстрада все чаще появляется на ваших афишах. С чего началось знакомство?

— Кстати, Эстрада — первый секретарь и координатор по культуре посольства Венесуэлы в Беларуси. Пять лет назад он был в Гомеле и увидел афишу симфонического оркестра. Пришел на репетицию, послушал и предложил поработать. Конечно, большинство творческих контактов — результат дружбы Валентина Кравцова с коллегами из других стран.

— А как часто наш симфонический оркестр бывает на гастролях?

— Раньше выступали в Германии, где нас хорошо принимали. Сейчас в основном гастролируем в ближайших регионах. Организовать выступления за границей сложно. Экономим на всем, но ради творчества готовы идти на жертвы.

— Говорят, в сфере культуры не самые высокие зарплаты. Много ли желающих у вас работать?

— В симфоническом оркестре 55 музыкантов, треть составляет молодежь, в основном совместители. Да, приходят люди, особенно в струнно-смычковую группу. Но кадровый вопрос меня, как руководителя, очень беспокоит, в том числе из-за невысоких зарплат. К тому же на базе колледжа искусств имени Н. Соколовского закрыли филиал Белорусской академии музыки, поэтому ребята уезжают учиться в Минск, там и остаются. Если кто-то заболеет или уволится, замену найти крайне сложно.

— Перед вами стоит задача выходить на самоокупаемость. Как думаете, это реально?

— Планируем организовывать концерты белорусских эстрадных исполнителей и оркестров. Также мы готовы выступать на коммерческой основе в трудовых коллективах. Хотя практика наших соседей, а также зарубежных стран показывает, что такие оркестры не могут быть успешными в коммерческом плане, их миссия скорее культурно-эстетическая. Поэтому помимо основных проектов проводим концерты-лекции для школьников,

участвуем в благотворительных мероприятиях.

— Может, вам нужно больше заявлять о себе? Ведь какая позиция у нашего зрителя: на выступления своих всегда успеем сходить…

— Людям сложно увлечься музыкой, которую не слышали. Но даже случайно попадая на выступления оркестра, многие становятся нашими поклонниками. Хорошие отзывы были о концерте в гомельском парке в Ночь музеев. Есть идея организовать школьный выпускной вечер на Лебяжьем пруду. Чаще могли бы выступать на массовых праздниках, где пока звучит фонограмма. Сейчас живая музыка востребована во всем мире. На открытии зимней Олимпиады в Сочи выступали симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, скрипач Юрий Башмет и оперная дива Анна Нетребко. Классическая и национальная музыка — то, чем можно гордиться.

В концертном зале гомельского колледжа искусств имени Н. Ф. Соколовского состоялся концерт эстрадно-духового оркестра под управлением Валерия Кравца.

Оркестр исполнил произведения Фостера, Дворжака, Андерсона, попурри на тему советских и латиноамериканских мелодий. Солисты оркестра Константин Горошко, Юлия Муха, Алена Головань, Олеся Брель, Анастасия Парфененко, Дмитрий Лозбенев исполнили произведения советских и зарубежных композиторов, русские и белорусские песни. В концерте приняли участие солисты-инструменталисты – Сергей Калупахо (труба), Павел Колесный (ксилофон).

Во Дворце железнодорожников с успехом прошел концерт французского виолончелиста Марка Дробинского.

Говорят, первое впечатление самое сильное. Поэтому, когда маэстро Дробинский вышел и начал играть, подумалось, что он похож… на японского самурая. Этот взгляд, мимика, экспрессия! И даже смычок в его руке напоминал самурайский меч. Хотя критики называют музыканта «демоном виолончели». Ну, кому как видится. Один из самых ярких исполнителей современности, ученик Мстислава Ростроповича, Дробинский много гастролирует, принимает участие в крупнейших музыкальных фестивалях, ведет мастер-классы, выпускает диски с записями. Маэстро играет на инструменте Карло Антонио Тесторе, созданной мастером в 1748 году. В сопровождении Гомельского симфонического оркестра под руководством Владимира Милютина Марк Дробинский исполнил произведения Шопена, Форе, Лало, Ибэра.