Новая программа «Восточные сказки» городского симфонического оркестра под управлением Владимира Милютина собрала поклонников классической музыки в Гомельском колледже искусств имени Н. Ф. Соколовского.
Настоящий сладкозвучный подарок приготовил творческий коллектив меломанам областного центра: помимо бессмертных произведений Римского-Корсакова «Шехеразада» и «Садко», гости вечера оценили сюиты из мультфильма «Аладдин» Алана Менкена, а также балета «Роксолана» Дмитрия Акимова.
Как отметил дирижёр Владимир Милютин, «Восточные сказки» в первую очередь ориентированы на молодого слушателя:– Мы создавали проект исходя из предпочтений подрастающего поколения, вот почему в репертуаре нашлось место не только классическим, но и современным произведениям.
По его мнению, на сложные программы ходит всё меньше людей, поэтому у публики, в особенности юной, интерес к классике следует подогревать систематически:
– Многие постепенно отказываются от посещения концертов, предпочитая сидеть в четырёх стенах и слушать любимые композиции за компьютером. А ведь музыка в записи мертва, статична. Только когда инструмент передаёт свою вибрацию залу, зритель испытывает самые яркие эмоции, и в его сознании рождаются выразительные ассоциации.
Читать полностью: https://newsgomel.by/news/gomelskiy-simfonicheskiy-orkestr-predstavil-novuyu-programmu-vostochnye-skazki
Вчера впервые за много времени нам не хватило музыки.
Концерт закончился, а душа требовала продолжения. И не только нам не хватило. От зрителей тоже слышали, что время пролетело мгновенно, а наслушаться так и не успели…
Вчера вечером мы ходили на великолепный и очень необычный концерт «Симфония на пуантах». В исполнении Гомельского симфонического оркестра под управлением главного дирижера Мурада Ассуила прозвучали шедевры мировой классики П.И. Чайковского. Это музыка из балетов «Щелкунчик», «Лебединое озеро» и «Спящая красавица», которую каждый из нас прекрасно знает с детства.
Все прозвучавшие произведения можно назвать лучшими страницами балетной музыки Петра Ильича Чайковского.
О том, как они создавались, как творил композитор, с какими трудностями сталкивался и какой успех его ждал, зрителям рассказал блестящий лектор-музыковед Белгосфилармонии Анатолий Давидович Порецкий. Он мастер слова! Его с интересом слушали зрители, а потом с замиранием сердца слушали музыку. Зал был практически полон, что очень порадовало всех. И оркестр отдал себя, свое настроение и энергию своему зрителю.
Ощущение праздника и душевного тепла не оставляет меня и сегодня.
Несколько дней назад мы снова пообщались с Мурадом Ассуилом.
Главный дирижёр Гомельского симфонического оркестра сейчас очень волнуется. И повод для волнения очень даже приятный, особенно для жителей Гомеля.
С 13 по 17 декабря впервые в Гомеле пройдет 1 Форум классической музыки. Форум посвящен 245-летию со дня рождения Людвига ван Бетховена.
Открытие форума состоится 13 декабря СЕГОДНЯ в колледже искусств имени Соколовского в 18-30.
У нас получилась очень интересная беседа, тем более, что мы с Мурадом знакомы больше года.
— Как и когда возникла идея форума? Почему Гомель? Какие произведения за это время прозвучат? Кто приглашен из артистов?
— Идея Форума пришла ко мне ещё год назад, когда я приехал в Гомель (абсолютно случайно), чтобы сделать программу с симфоническим оркестром. Меня удивило, что в таком большом городе как Гомель никогда не проводились недели классической музыки (форумы, фестивали), ведь классическая музыка должна всегда заинтересовать слушателей своей оригинальностью, красотой и мелодичностью. Также нельзя забывать про интеллектуальную составляющую. Классическая музыка заставляет задуматься над многими аспектами человеческого существования.
В этом году я решил посвятить Форум творчеству Бетховена, которому исполняется 245 лет со дня рождения, а его музыка по сей день актуальна, может даже больше, чем в его эпоху. Делать форум, посвящённый музыке одного гения непросто, поэтому я решил охватить не только творчество Бетховена, но и композиторов, которые воздействовали на него , и тех, кто стал его последователями. Но на открытии (13), вечере фортепианных сонат (16) и закрытии (17) прозвучит только Бетховен со своими гениальными творениями: 1,2 и 5 симфонии, увертюра «Эгмонт» ; 3 и 5 фортепианные концерты. Сонаты будут представлены Первой, Седьмой, Восемнадцатой, Авророй (21), Апассионатой (23) и Тридцатой.
Я попытался собрать на Первый Форум самых лучших белорусских исполнителей.
Прежде всего это пианисты: профессор Игорь Оловников, выпускники разных Академий музыки Андрей Иванов (Москва), Наталия Коротина (Киев), Евгений Спиридонов (Цюрих) Маргарита Трубкина (Минск).
Перейду к нашим приглашённым исполнителям на струнных инструментах: Олег Яцына — замечательный скрипач, поигравший под руководством Иегуди Менухина и многих других мэтров, Михаил Радунский — самый лучший виолончелист Беларуси (информацию скину ещё), альтистка Александра Иванова- лауреат международных конкурсов, которая уже преподаёт в БГАМ. С Радунским и Ивановой мы сыграем вечер камерной музыки (15), на котором прозвучат не только произведения Бетховена, но и его последователей Брамса и Бруха.
Большим событием станет приезд замечательного тенора, солиста Оперного театра Яноша Нелепы, который под мой аккомпанемент исполнит шедевры вокального искусства Бетховена и его «вокальных» последователей Шуберта и Шумана (14 декабря). В этом же концерте (впервые в Гомеле) сыграет духовой квинтет «Woodwind friends» с оригинальными обработками бетховенской музыки и композиторов, которые дали толчок его творчеству.
— Какие ожидания? Есть волнения, переживания? За что или за кого Вы больше всего волнуетесь?
Я не зря спросила про волнения… Несколько раз слышала о том, что Гомель в плане зрителей, а это второй город Беларуси по величине с населением почти 500 000, тяжелый. Думаю, что Вы это заметили и по своим концертам, а я знаю по своим приятелям и знакомым. Пришли с работы, поели вкусно, легли под телевизор и все, камень, даже если куплены билеты. «Не тревожьте, не волнуйте, я отдыхаю, я устал, мне так хорошо.» Почему так происходит? Почему люди, даже интеллигенция, очень мало ходят на концерты классической музыки? ОЧЕНЬ МАЛО!!! Я считаю, что наш зритель ленивый. Что думаете Вы и как разбудить или возбудить интерес к искусству у гомельчан? Кстати, это не только музыки касается. Это выставки, музеи, театры…
— Я немного волнуюсь по поводу посещения концертов, вы абсолютно правильно сказали ,что люди не ходят на концерты и это печально, т.к. ни одному артисту, а тем более оркестру не хочется работать на полупустой зал. Конечно это первое такое солидное мероприятие такого рода, аж 5 концертов подряд, поэтому вопрос заполняемости зала очень актуален. Форум классической музыки планируется сделать ежегодным, посвящать его творчеству разных выдающихся музыкантов и, возможно, приглашать на гомельскую сцену зарубежных гостей. Так что, я думаю, интерес все равно будет и слушатель обязательно появится. 
— На одной из экскурсий в известный концертный зал гид сказала, что на первые 2 ряда в театре билеты не продаются. Эти места всегда ждут местную интеллигенцию и никогда не бывают свободны. Именно интеллигенция, элита, так называемые «сливки общества» и создают артисту славу. Именно они, рассказывая близким, знакомым, коллегам о концерте, выставке, театре формируют интерес у населения города к мероприятию. И на каждое такое мероприятие организаторы приглашают по одному человеку из администраций учебных заведений, компаний, различных важных учреждений, СМИ. Мне тогда понравились слова гида, что прежде, чем продавать билеты в вип-ложу, надо научиться продавать дешевые билеты, доступные всем. Как думаете, почему у нас зал Соколовского часто заполнен только наполовину?
Неужели в таком большом городе нет столько интеллигенции, элиты, образованных людей, которым интересна классика в отличном исполнении, а исполнение великолепное!, чтобы заполнить зал? Что думаете Вы по этому поводу?
— Вот как раз интеллигенция и ходит на концерты. Да, симфоническая музыка, если только это не обработки песен Queen и Deep Purple, привлекает исключительно высокообразованных людей. Я же со своей стороны хочу сделать симфоническую классику доступной для простых людей, которые никогда не знали о существовании Брамса , или Шумана, донести до них зерно, квинтэссенцию замечательных симфонических произведений. А вот руководство своими отказами посещать концерты подаёт плохой пример, конечно не все такие, но тем не менее. На каждый концерт я отдаю около 10 пригласительных на начальство, из которых в лучшем случае приходит один человек. Мне хочется, чтобы оркестром гордились, а по факту, они попросту даже не знают о его существовании, или, что ещё хуже , игнорируют!!! СМИ тоже отдельная тема- вот сейчас к Форуму они активизировались, но что будет дальше?! Концерты симфонического оркестра надо рекламировать заранее, а не только снимать репортаж о том, что они (концерты) состоялись.
— Вы очень молоды и гениальны. Для этого не надо быть музыковедом, чтобы понять, что в Гомеле Вы надолго не задержитесь. Нет, не о планах вопрос, а о меценатах… У каждого таланта, дарования, гения был или есть свой меценат. Даже Гауди без Гуэля не много мог бы сделать и не в таком объеме реализовать свои мечты. Есть ли Вас меценат или Вы самостоятельно, благодаря своему таланту, заявляете миру о себе?
Татьяна, не пишите про гениальность! Я обычный музыкант, слуга композиторских идей, мецената у меня нет. Мне он может и не нужен. Он нужен оркестру, который еле сводит концы с концами. Мизерные зарплаты- от этого много хороших талантливых «играющих» музыкантов сидит по музыкальным школам.
Я ни в коем случае не хочу сказать что-то обидное, но… Педагогика зачастую с течением времени разрушает достижения солиста и оркестранта, на который кропотливым трудом и неимоверным упорством было потрачено в среднем 13-17 лет. Поэтому стоит задуматься! Играть, радовать публику, увидеть эти восторженные лица слушателей, наполненных радостью, забывших ненадолго о своих будничных проблемах, или закрывшись в 4 стенах по 7-8 часов в день продолжать корректировать положение смычка или писать календарно- тематические планы. Потому что я ещё раз повторяю! В Гомеле есть хорошие музыканты. И у меня к ним вопрос: «Где же Вы?»
И аналогичный вопрос и к меценатам, потому что я уверен, что есть неравнодушные к нашему непростому делу добрые люди.
У меня к Мураду осталось еще очень много вопросов, да и он хотел еще о многом рассказать, но, к огромному сожалению, времени в тот день у нас было просто в обрез.
Уверена, что в недалеком будущем мы снова встретимся и поговорим не только о музыке…
Если у вас есть вопросы к Мураду Ассуилу, то можете задать их в комментариях к этому посту. Он обязательно найдет время и ответит на них.
Мурад, концерт уже сегодня. Успехов!!!
Вчера в колледже искусств имени Н. Соколовского состоялся четвертый концерт форума. Мероприятие «Парад пианистов. Вечер бетховенских сонат» собрало на одной сцене лауреатов международных конкурсов, а вел концерт кандидат искусствоведения, профессор Владимир Кокушкин.
В четверг, 17 декабря, в областном драматическом театре состоится торжественное закрытие форума. В концерте примут участие Гомельский симфонический оркестр (главный дирижер Мурад Ассуил), солировать будет лауреат международных конкурсов скрипач Олег Яцына. Прозвучат Пятая симфония и скрипичный романс. Впервые будет представлена хореографическая постановка, которая будет сопровождаться музыкой Бетховена. Она подготовлена детской хореографической школой искусств Гомеля (художественный руководитель Петр Свердлов).
Источник: https://gp.by
Как многие уже знают, вчера мы ходили на открытие 1 Форума классической музыки, который состоялся в актовом зале колледжа искусств Соколовского. Могу сказать, что мероприятие это потрясающее и действительно является важным событием не только для города, как сказала ведущая, но и для Беларуси. То, что увидели и услышали вчера зрители, незабываемо и восхитительно!
Под сильным впечатлением расходились все домой.
Начну по порядку.
1 Форум классической музыки посвящен 245-летию со дня рождения Людвига ван Бетховена. «Бетховен. Линии судьбы».
В концерте прозвучали лучшие сочинения великого композитора. Это увертюра «Эгмонт», отрывки из разных симфоний, Третий и Пятый фортепианные концерты.
Гомельский симфонический оркестр под управлением великолепного главного дирижера Мурада Ассуила слушали, казалось, боги.
Это было что-то невероятное, волшебное, неповторимое…
Это был концерт от всей души для тех, кто пришел!
Это было начало Рождественской сказки, которая продлится пять вечеров.
Это лучший музыкальный подарок перед Новым Годом для жителей Гомеля!
Своим мастерством потрясли и молодые солисты. Их игра на фортепиано блестяща!
В открытии 1 форума приняли участие лауреаты международных конкурсов, стипендиаты Специального фонда Президента РБ по поддержке талантливой молодежи Андрей Колотков и Татьяна Ким.
Несколько слов хочется сказать о ведущей.
Кандидат искусствоведения Наталия Ганул приехала из Минска. Она будет ведущей всех концертов форума.
Мне кажется, что очень мало людей могут именно так вести концерт и именно так представить и композитора, и его произведения, и историю их написания, и раскрыть тайны венского двора.
О том, как тонко и глубоко Наталия Ганул преподнесла некоторые эпизоды из жизни и творчества Бетховена, можно много говорить. Она дала для многих зрителей тему для разговора на весь вечер. В фойе колледжа зрители не только бурно выражали свои эмоции и впечатления от первого концерта, но и обсуждали жизнь Бетховена.
Мурад, Ваша работа восхитительна!
Спасибо за праздник для Гомеля и гомельчан!
Хочется верить, что 1 Форум классической музыки станет ежегодным праздником и превратится в международный фестиваль.
Сегодня в актовом зале колледжа искусств Соколовского в 18-30 состоится второй концерт форума «Бетховен и его эпоха».
В концерте примут участие Лауреат международных конкурсов, солист национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь Янош Нелепа (тенор), а партию на фортепиано исполнит Лауреат международных конкурсов Мурад Ассуил.
Во втором отделении впервые в Гомеле выступит духовой квинтет «Woodwind friends». Художественный руководитель Максим Рассоха.
Уже в ближайшее время гомельчане смогут погрузиться в творчество одного из величайших композиторов, личность которого окружена множеством историй и мифов. Лекции, мастер-классы и встречи с минскими музыкантами – это лишь небольшая часть программы I Форума классической музыки, который с 13 по 17 декабря пройдёт в нашем городе в рамках Дней Бетховена в Гомеле. Вечерним продолжением форума станет серия концертов «Бетховен и его последователи». Об особенностях впервые проводимого в нашем городе мероприятия корреспонденту «ГВ» рассказали главный дирижёр Гомельского симфонического оркестра Мурад Ассуил (на снимке справа) и директор Гомельских городских оркестров Станислав Лукьяненко (на снимке слева).
Гомель этого достоин
– Почему вы решили посвятить I-й Форум классической музыки творчеству Людвига ван Бетховена?
Мурад Ассуил: – В этом году исполняется 245 лет со дня рождения великого композитора. Мы хотим, чтобы форум дал понять широкой публике, что классическая музыка написанная Бетховеном, – это не такая уж и сложная для понимания материя. Его красивые и мелодичные произведения заставляют задуматься, расслабиться и очиститься от мирской суеты, соприкоснувшись с прекрасным. Очень хочется, чтобы такая музыка была услышана.
Станислав Лукьяненко: – Гомель – крупный город, и он достоин подобных форумов, которые неоднократно проходили в Москве, Санкт-Петербурге, Минске.
– Кто стал инициатором мероприятия?
Станислав Лукьяненко:– Идею предложил Мурад Ассуил, который начинал сотрудничать с симфоническим оркестром в качестве приглашённого дирижёра, а с 1 октября стал его главным дирижёром.
Мурад Ассуил: – У меня возникло желание выдвинуть классическую музыку в нашем городе на передний план. В Гомель приезжает множество звёзд эстрады, а концертов классической музыки, на мой взгляд, проходит недостаточно. В Минске опыт подобных форумов довольно большой. И они проводятся с огромным успехом. Приезжают Юрий Башмет, Владимир Спиваков и другие музыканты из ближнего и дальнего зарубежья. Особенность гомельского форума в том, что он даёт возможность услышать именно белорусских музыкантов.
– В этом состоит главная цель проведения I-го Форума классической музыки в нашем городе?
Мурад Ассуил: – Идея форума заключается в том, чтобы провести серию концертов по популяризации классической музыки и познакомить гомельчан с лучшими музыкантами нашей страны. В Гомель приедут профессора Белорусской государственной академии музыки Игорь Оловников и Владимир Кокушкин, под руководством которого многие пианисты нашей страны в течение 50 лет изучали историю фортепьянного искусства. Выступят стипендиаты специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодёжи: виолончелист Михаил Радунский, альтистка Александра Иванова, пианисты Андрей Колотков, Татьяна Ким и другие исполнители. Публика услышит солиста Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь тенора Яноша Нелепу. Впервые в Гомеле будет играть духовой квинтет «Woodwind friends» с программой «Эпоха Бетховена». Они исполнят произведения композитора на пяти инструментах: флейте, гобое, кларнете, фаготе и валторне.
Станислав Лукьяненко: – Помимо этого директор Гомельской детской хореографической школы искусств Пётр Свердлов готовит постановку танцевальных номеров на некоторые части симфоний Бетховена.
Человек эпохи
– Гомельские музыканты, как я понимаю, выступят на форуме в роли слушателей?
Мурад Ассуил: – Да, так как ещё одна цель форума – познакомить музыкантов нашего города со столичными коллективами, чтобы обменяться опытом. Это будет полезно, например, учащимся Гомельского государственного колледжа искусств имени Н. Ф. Соколовского, чтобы они понимали, чему их будут обучать в Минске, если они захотят продолжить образование в столичных вузах. Такие встречи полезны также в качестве стимула и хорошей мотивации для дальнейшего развития гомельских музыкантов.
Станислав Лукьяненко:– Для всех желающих с 14 по 17 декабря в Гомельском государственном колледже искусств имени Н. Ф. Соколовского будут проходить мастер-классы и встречи с приглашёнными музыкантами.
– Помимо музыкантов, с творчеством Бетховена, вероятно, будут знакомить и слушателей на вечерних концертах?
Мурад Ассуил: – Перед выступлением исполнителей профессиональные музыковеды, ведущие расскажут про неоднозначную личность Бетховена и о том, как он писал свои произведения. От себя хочу добавить, что немецкий композитор отличался достаточно нестандартными способностями. Так, потеряв слух, он дирижировал 9-й симфонией, а уперев трость в грудь и приставив её к фортепьяно, улавливал вибрации клавиш, чтобы определить ноты. Такие факты говорят о том, что Людвиг ван Бетховен был поистине гениальным композитором. Как-то один оркестрант возмущался сложностью партий его очередной симфонии, на что музыкант ему ответил: «Это не Бетховен написал, это Бог написал моей рукой». Композитор очень хорошо осознавал свою гениальность, которую, уверен, смогут почувствовать гомельские слушатели.
Станислав Лукьяненко: – Бетховен – это человек эпохи. Героический и поистине драматический композитор. Его можно было бы назвать своеобразной рок-звездой классической музыки XVIII века. К тому же, это один из самых известных композиторов. Все знают «Лунную сонату» Бетховена (настоящее её название «Соната в духе фантазии»). Все знают его произведение «К Элизе». Это достаточно популярные композиции, которые звучат в качестве рингтонов мобильных телефонов. Так что Бетховен не так далёк от массового слушателя.
– Возможно, его образ стоит воплотить на сцене Гомельского областного драматического театра, где будет проходить закрытие форума?
Станислав Лукьяненко: – Мы думали об этом, но сейчас не хотим раскрывать все тайны. Вполне вероятно, что кто-то из актёров драмтеатра предстанет перед гомельчанами в образе великого композитора.
Культурный бренд
– Есть ли желание провести подобный форум в следующем году?
Мурад Ассуил: – В 2016 году исполнится 125 лет со дня рождения Сергея Прокофьева. Хотелось бы исполнить большинство произведений на следующем форуме из сочинений этого выдающегося композитора. Сейчас вопрос проведения второго форума классической музыки зависит от того, вызовет ли нынешнее мероприятие интерес у гомельской публики. Надеемся, что наш декабрьский проект сможет собрать вокруг себя достаточно слушателей.
– В случае успеха смогут ли гомельчане увидеть на следующем форуме звёзд мировой величины?
Мурад Ассуил: – Безусловно, можно пригласить известных зарубежных музыкантов, певцов или дирижёров. Но для этого статус форума должен быть, на мой взгляд, выше, чем городской. Это должен быть фестиваль международного уровня.
– Придать ему такой высокий статус, как я понимаю, дело не одного года?
Мурад Ассуил: – Если у публики будет заинтересованность, то в принципе поднять форум до республиканского уровня можно и за месяц работы. Ведь у нас есть замечательный симфонический оркестр – настоящая визитная карточка города. За 26 лет своего существования он сумел сконцентрировать вокруг себя отличных музыкантов, способных играть чисто, красиво и быть посланниками идей великих композиторов в массы. В Гомеле есть все условия для превращения форума в настоящий культурный бренд города – музыкальные традиции, отличная школа и исполнители, а также концертные площадки. Так что шаг, который отделяет нас от того, чтобы, казалось бы, элитарное искусство стало массовым, совсем не большой.
Знаете, есть музыка, которая тебя захватывает, берет в плен и долгое время не отпускает.
А может быть, не музыка берет, а исполнение, мастерство, талант, гениальность, некий гипноз…
Три дня я под гипнозом. Три дня я в объятиях звуков. Три дня я под впечатлением…
Мурад, простите. Я знаю, что Вы читаете мой блог, но это мое впечатление. Это то, что я хочу сказать. Это то, что я вынашивала столько времени. Мне нужно было осознать, принять музыку, пропустить через себя ее еще раз и высказаться… Эти эмоции я не могу держать в себе…
В пятницу мы с мужем и сыном были на концерте в колледже искусств им Н.Ф.Соколовского. Это был вечер памяти талантливого музыканта и чудесного человека, основателя Гомельского Симфонического Оркестра — Валентина Давидовича Кравцова.
О мастерстве исполнителей нашего Симфонического Оркестра знают все горожане, которые любят классическую музыку и с удовольствием ходят на концерты.
Однако, музыка для меня изменила «цвет» и приобрела некую полноту звучания, другой оттенок, другой мир с появлением дирижера Мурада Ассуила. Я уже несколько раз писала свои впечатления от его концертов. Впечатления эти невозможно передать словами, потому что всегда, закрыв дверь концертного зала, невозможно закрыть душу. Душа продолжает звучать, продолжает еще долгое время слушать услышанное и всем своим видом выражать эмоции. Улыбка с лица не сходит несколько дней, а окружающие оборачиваются, наблюдая счастливых людей…
Я редко бываю на концертах, когда в двух отделениях дирижируют два разных гения.
В первой части работал с оркестром Мурад Ассуил.
Ледяной Гений!!!
Пройдет немного времени и о нем заговорит весь мир. Он уже знаменит. Он будет очень знаменит!
Почему я так назвала его?
Во время концерта зрители редко видят лицо дирижера. Зрители видят, как правило, спину и руки…
Струна! Красивые движения, четкие, отработанные, ничего лишнего…
Музыка.
Музыка, которую пропускает через себя Человек, Дирижер…
Ты ничего и никого не видишь, тебя ни что не отвлекает. Ты окунаешься в мир волшебных звуков музыки. И музыка наполняет тебя, каждого, зал. Музыка наполняет планету.
Именно это чувство охватило меня на первом концерте Мурада Ассуила. Именно это чувство меня охватывает на каждом его концерте.
Человек, стоящий спиной, дает такую мощь и силу залу, что зал не в состоянии впитать всю эту энергетику сиюминутно. Вот и приходится ходить еще несколько дней, переживать все снова и снова…
Во время концерта, кажется, что музыканты не смотрят в ноты…
Он способен передать всю музыку глазами, легким поворотом головы, взглядом…
Мурад во время концерта творит чудеса. Он, как дар божий, доносит музыку, ее смысл, ее красоту каждому своему зрителю, каждому слушателю и каждому музыканту.
Эту музыку забыть уже невозможно никогда.
Во втором отделении концерта дирижировал Владимир Милютин.
Это совершенно другой человек, другой образ, другой формат. Бурные эмоции, восторг, жизнь, радости и горести…
Под его руководством, под эти удивительные звуки музыки Чайковский, казалось, сейчас выйдет на сцену и перескажет свою жизнь сам, проживет ее заново…
Оркестр звучал иначе, музыка была другой, широкой… Музыка была чарующей, уносящей…
Буря эмоций, ураган страстей, сильнейшее впечатление от концерта, который запомнят все зрители.
Этот концерт оставил свой след у каждого.
После концерта народ не хотел расходиться.
Обменивались впечатлениями, беседовали, спорили, доказывали… Но равнодушных точно не было.
В колледже искусств имени Н. Ф. Соколовского прошло выступление симфонического оркестра Гомеля «Всей семьёй на концерт».
Порадовать себя и всю свою семью смогли гомельчане и гости города, насладившись удивительными звуками музыки. Программа концерта была подготовлена в соответствии со своим названием: здесь нашлись композиции для всех – от мала до велика.
Под руководством профессионального дирижёра Владимира Милютина выступили лауреат межреспубликанских конкурсов, стипендиат специального фонда Президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодёжи Ольга Макеева (фортепиано), лауреат международных и республиканских конкурсов Алеся Брель (вокал), чтец, актёр Гомельского областного драматического театра Сергей Поздняк.
В концертном зале прозвучала ставшая классической симфоническая сказка для детей «Петя и волк» С. Прокофьева. Самые маленькие посетители смогли не только насладиться хорошей музыкой, но и услышать рассказ о необыкновенных приключениях маленького мальчика. Порадовало присутствующих исполнение «Карнавала животных» К. Сен-Санса. Ироничная музыкальная шутка, высмеивающая пороки людей на примере животных, понравилась и взрослым, и детям. В исполнении симфонического оркестра прозвучали также лирические мотивы. Спокойная, возвышенная и вдохновляющая мелодия «Panis angelicus» С. Франка в сочетании с по-настоящему ангельским вокалом солистки Алеси Брель настроила на лирический лад. Необыкновенным подарком для всех любителей спокойной музыки стало исполнение произведения Й. Штрауса «Чардаш Розалинды» из оперетты «Летучая мышь». Минорные мотивы сменились бодрой и ритмичной музыкой из рапсодии для оркестра «Espana» Э. Шабрие. И действительно, настолько разнообразный, яркий и динамичный концерт можно посещать всей семьёй. Гомельский симфонический оркестр и талантливые солисты подарили прекрасное настроение всем, кто пришёл послушать по-настоящему хорошую музыку.
Гомельский городской симфонический оркестр отметил 25-летие яркой концертной программой. На праздничном вечере вместе с нашими музыкантами выступил и дирижер из Венесуэлы Херардо Эстрада (на снимке). Во время репетиции мне удалось задать ему несколько вопросов. 
— Говорят, в Венесуэле буквально в каждой деревне есть свой оркестр, а на финансирование культуры не жалеют денег. Откуда столько интереса к музыке?
— Мы убеждены, что она может изменить общество, поэтому продвигаем музыку во все уголки нашей страны. А вручая детям инструменты, верим, что это оградит их от всего плохого, в том числе преступлений и наркотиков. Конечно, венесуэльцы и сами по себе очень музыкальные люди. В каждом городе есть свои оркестры и программы. Наши люди научились любить классическую музыку. В прошлом году симфонический оркестр имени Симона Боливара в парке Каракаса собрал около двух миллионов человек.
— А когда вы сами увлеклись музыкой?
— Я родился в Каракасе. В три года начал играть на скрипке, потом на ударных инструментах. В будущем мне все это очень помогло. А оркестровое дирижирование изучал в Венесуэле, Аргентине, Испании.
— Вы исполняете мировую классическую музыку и национальную. Какие композиторы у вас на родине считаются самыми выдающимися?
— Самые известные в Латинской Америке Иносенте Карреньо, Эвенсио Кастельянос. Мы гордимся ими и хотим познакомить с их творчеством как можно больше людей во всем мире. Концерты симфонической латиноамериканской музыки всегда проходят успешно, ведь она интересна и исполнителям, и публике.
— Вы работаете первым секретарем посольства Венесуэлы в Беларуси и в нашей стране уже пять лет. А что вас привело в Гомель?
— Наш национальный герой Франсиско де Миранда был знаком с графом Николаем Румянцевым, поэтому посольство заинтересовалось Гомелем, и пять лет назад мы приехали сюда с нашим латиноамериканским культурным центром. Так начали развиваться наши отношения.
— Языковой барьер, другие музыкальные традиции… Как вам работается с нашим симфоническим оркестром?
— Возможно, удивлю вас, но музыканты во всех странах одинаковы. Меня приглашают в различные белорусские симфонические оркестры, иногда выступаю за границей. В вашем оркестре у меня много друзей, здесь всегда хорошо принимают.
— Недавно в Минске вы делали программу, посвященную памяти Уго Чавеса. Не планируете показать ее в Гомеле?
— Думаю, это реально, нужно лишь время, много времени. К тому же я всегда с большим удовольствием принимаю приглашения к сотрудничеству. Нужно только запланировать проект.
Любители классической музыки наверняка помнят его выступления со звездами белорусской оперы Еленой Шведовой и Александром Краснодубским, проект «Рождественская оратория», вечера латиноамериканской и французской музыки.
О том, как пройдет юбилейный концерт, рассказал директор Гомельских городских оркестров Евгений Петращук:
— Завтра в колледже искусств имени Н. Соколовского представим большую программу с участием наших дирижеров Евгения Основича и Владимира Милютина, а также Херардо Эстрада. Прозвучат произведения Моцарта, Бетховена, Гайдна, Штрауса, Чайковского, Форе. Среди солистов-инструменталистов и вокалистов будут как наши музыканты, так и приглашенные. Обещает приехать пианист Александр Музыкантов.
— Евгений Николаевич, у вас немало интересных проектов с приглашенными дирижерами, например, Вячеславом Бортновским, Вячеславом Воличем, Эдуардом Дядюрой. С такими людьми было сложно сработаться?
— Адаптация проходит непросто, зато интересно. Оркестру нужно привыкнуть к тому, как дирижер интерпретирует произведение, к его техническим требованиям по исполнению, звукоизвлечению. Ведь наша трактовка Чайковского будет значительно отличаться от видения Херардо Эстрада. Но все это идет на пользу, повышает наш профессиональный уровень.
— Имя Херардо Эстрада все чаще появляется на ваших афишах. С чего началось знакомство?
— Кстати, Эстрада — первый секретарь и координатор по культуре посольства Венесуэлы в Беларуси. Пять лет назад он был в Гомеле и увидел афишу симфонического оркестра. Пришел на репетицию, послушал и предложил поработать. Конечно, большинство творческих контактов — результат дружбы Валентина Кравцова с коллегами из других стран.
— А как часто наш симфонический оркестр бывает на гастролях?
— Раньше выступали в Германии, где нас хорошо принимали. Сейчас в основном гастролируем в ближайших регионах. Организовать выступления за границей сложно. Экономим на всем, но ради творчества готовы идти на жертвы.
— Говорят, в сфере культуры не самые высокие зарплаты. Много ли желающих у вас работать?
— В симфоническом оркестре 55 музыкантов, треть составляет молодежь, в основном совместители. Да, приходят люди, особенно в струнно-смычковую группу. Но кадровый вопрос меня, как руководителя, очень беспокоит, в том числе из-за невысоких зарплат. К тому же на базе колледжа искусств имени Н. Соколовского закрыли филиал Белорусской академии музыки, поэтому ребята уезжают учиться в Минск, там и остаются. Если кто-то заболеет или уволится, замену найти крайне сложно.
— Перед вами стоит задача выходить на самоокупаемость. Как думаете, это реально?
— Планируем организовывать концерты белорусских эстрадных исполнителей и оркестров. Также мы готовы выступать на коммерческой основе в трудовых коллективах. Хотя практика наших соседей, а также зарубежных стран показывает, что такие оркестры не могут быть успешными в коммерческом плане, их миссия скорее культурно-эстетическая. Поэтому помимо основных проектов проводим концерты-лекции для школьников,
участвуем в благотворительных мероприятиях.
— Может, вам нужно больше заявлять о себе? Ведь какая позиция у нашего зрителя: на выступления своих всегда успеем сходить…
— Людям сложно увлечься музыкой, которую не слышали. Но даже случайно попадая на выступления оркестра, многие становятся нашими поклонниками. Хорошие отзывы были о концерте в гомельском парке в Ночь музеев. Есть идея организовать школьный выпускной вечер на Лебяжьем пруду. Чаще могли бы выступать на массовых праздниках, где пока звучит фонограмма. Сейчас живая музыка востребована во всем мире. На открытии зимней Олимпиады в Сочи выступали симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, скрипач Юрий Башмет и оперная дива Анна Нетребко. Классическая и национальная музыка — то, чем можно гордиться.
В концертном зале гомельского колледжа искусств имени Н. Ф. Соколовского состоялся концерт эстрадно-духового оркестра под управлением Валерия Кравца.
Оркестр исполнил произведения Фостера, Дворжака, Андерсона, попурри на тему советских и латиноамериканских мелодий. Солисты оркестра Константин Горошко, Юлия Муха, Алена Головань, Олеся Брель, Анастасия Парфененко, Дмитрий Лозбенев исполнили произведения советских и зарубежных композиторов, русские и белорусские песни. В концерте приняли участие солисты-инструменталисты – Сергей Калупахо (труба), Павел Колесный (ксилофон).
Во Дворце железнодорожников с успехом прошел концерт французского виолончелиста Марка Дробинского.
Говорят, первое впечатление самое сильное. Поэтому, когда маэстро Дробинский вышел и начал играть, подумалось, что он похож… на японского самурая. Этот взгляд, мимика, экспрессия! И даже смычок в его руке напоминал самурайский меч. Хотя критики называют музыканта «демоном виолончели». Ну, кому как видится. Один из самых ярких исполнителей современности, ученик Мстислава Ростроповича, Дробинский много гастролирует, принимает участие в крупнейших музыкальных фестивалях, ведет мастер-классы, выпускает диски с записями. Маэстро играет на инструменте Карло Антонио Тесторе, созданной мастером в 1748 году. В сопровождении Гомельского симфонического оркестра под руководством Владимира Милютина Марк Дробинский исполнил произведения Шопена, Форе, Лало, Ибэра.
Праздничный концерт прошел 23 марта в городском центре культуры Гомеля. Это был первый официальный юбилей оркестра, лауреата Международных фестивалей среди муниципальных оркестров «Белорусские фанфары» 2008 и 2011 годов.
Коллектив ведет не только концертную деятельность, но и благотворительную и просветительскую работу среди населения Гомеля и области. Оркестру аплодировали благодарные слушатели России, Украины, Латвии, Германии и Франции. Коллектив тесно сотрудничает с муниципальным духовым оркестром Клермон-Феррана — города-побратима Гомеля. Почетные гости концерта заместитель председателя Гомельского городского исполнительного комитета Елена Кличковская, начальник Гомельского областного управления культуры облисполкома Олег Рыжков и директор государственного учреждения «Гомельские городские оркестры» Евгений Петращук поздравили оркестр и наградили его участников почетными грамотами, благодарственными письмами и подарками. В знак творческой дружбы в качестве приглашенного дирижера первый раз управлял нашим оркестром доцент кафедры оркестрового дирижирования Белорусской академии музыки, народный артист Республики Беларусь Михаил Берсан. Он отметил высокий профессионализм исполнителей и выразил надежду на продолжение сотрудничества с коллективом. Свой музыкальный подарок преподнесла заслуженная артистка республики, лауреат премии «За духовное возрождение» Галина Павленок. 
Эстрадно-духовой оркестр Гомеля отмечает 25-летие и приглашает всех 23 марта на юбилейный концерт в зале ГЦК. В концерте примут участие народный артист Республики Беларусь Михаил Берсан, заслуженная артистка Республики Беларусь Галина Павленок, а также солистки оркестра Евгения Чечило и Юлия Яночкина.
Коллектив с момента образования ведёт обширную концертную деятельность, благотворительную и просветительскую работу среди населения города и области. Огромное внимание уделяется пропаганде классического и эстрадно-духового музыкального искусства. В репертуаре оркестра музыка белорусских композиторов, произведения мировой классики, современных авторов. Эстрадно-духовой оркестр в 2008-м и 2011 годах стал лауреатом Республиканского конкурса духовых оркестров на Международном фестивале духовой музыки «Беларускія фанфары», участвовал в международном творческом проекте «Дружба» совместно с оркестром из Клермон-Ферран. Также гомельские исполнители сотрудничали с дирижёром из Венесуэлы Херардо Эстрада. В разные годы музыкантами руководили замечательные дирижёры Николай Столяров, Юрий Одинцов, Александр Чварков. В течение десяти лет и по сегодняшний день главный дирижёр оркестра – Валерий Кравец. Он и будет дирижировать на юбилейном концерте, который начнётся в 18.30.